La saison des créations 21|22

Bois de cœur, Cœur de Pierre

Cie Graine de Malice
Création 2021

Jeu 14 oct, 10h & 14h
Espace culturel La Buire | L’Horme

Théâtre
À partir de 9 ans
– Durée : 55 min

Boid’cœur, une poupée de bois, s’enfuit de la maison où elle ne connaît de la part de sa propriétaire que brimades, coups et placard-punition.
Voici qu’à son tour elle acquiert en guise de poupée une « petite fille 100 % vivante, faite de chair et de sang ». N’ayant connu que la violence comme mode de relation, la poupée de bois ne sait – ne peut – que reproduire ce schéma sur cette enfant qui lui appartient désormais. « Si ce sont des coups qu’il m’a fallu encaisser, c’est que ce sont des coups qu’il faut distribuer. »
Fidèle à la structure du conte, une suite d’événements et de rencontres permettra aux deux poupées « celle en bois, en bois très dur, et celle de chair et de sang, de cheminer désormais sur le vrai chemin de la liberté, prenant soin l’une de l’autre, légères et joyeuses. »

Texte : Marc Owitch
Mise en scène : Philippe Zarch
Scénographie : Danielle Pasquier et Philippe Zarch
Jeu : Robbas Biassi-Biassi, Romane Karr, Tommy Luminet, Danielle Pasquier
Musiques : Dominique Lentin
Création lumière & régie : Serge Lattanzi

Infos/Réservation/Billetterie : 04 77 19 18 27

La saison des créations 21|22

Sybillines

Cie Via Nova
Création 2021

Jeu 16 nov – 10h & 14h30
Salle Roger Planchon | Saint-Chamond

Théâtre
À partir de 14 ans
– Durée : 1h30

On n’échappe pas à la mythologie.
Cassandre, Hélène, Antigone, OEdipe. Nombreux sont les échos de ces figures mythologiques dans nos préoccupations contemporaines. Si ces histoires sont vivaces c’est sans doute la preuve de leur pertinence à décrypter nos existences rien qu’humaines.
D’après les textes anciens et une écriture contemporaine.

Mise en scène | Juliette Delfau
Distribution en cours

Soutiens : Quai de Scène, Ville de Saint-Chamond, Département de la Drôme, Région Auvergne Rhône-Alpes.

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 31 04 41

La saison des créations 21|22

Les Présidentes

Théâtre de l’Incendie
Création 2021

Du Mar 14 au Ven 17 déc – 20h
Centre culturel de La Ricamarie
Co-accueilli avec La Comédie de Saint-Etienne

Théâtre
À partir de
14 ans – Durée : 1h25

Nous voici invité.e.s à un étrange banquet, dans une arrière cuisine de la petite bourgeoisie autrichienne. C’est le soir de Noël et, alors que la messe est retransmise à la télévision, Erna, Grete et Marie dissertent. Ces trois bonnes femmes pétries de frustrations, rongées de passions bizarres sont prêtes à tout pour oublier un quotidien insupportable.  Enivrées de rêves, de grandes paroles, et de beaucoup d’alcool, elles nous embarquent dans un terrible psychodrame aussi hilarant qu’effrayant. Pour incarner ces furies, et la langue somptueuse de Schwab, Laurent Fréchuret réunit un trio de comédiennes exceptionnel.

Texte de | Werner Schwab
Mise en scène | Laurent Fréchuret
Assistante à la mise en scène | Cécile Chatignoux
Avec | Mireille Herbstmeyer, Flore Lefebvre Des Noëttes, Laurence Vielle
Scénographie | Stéphanie Mathieu
Peintre | Marie-Ange Le Saint
Construction | Jean-Yves Cachet
Lumière | Julie Lola Lanteri
Maquillage coiffure | Françoise Chaumayrac
Régie générale | Sébastien Combes
Collaboration costumes | Colombe Lauriot Prévost
Maquillages effets spéciaux | Atelier 69 CLSFX
Collaboration son | Patrick Jammes
Directeur de production | Slimane Mouhoub

Coproductions : Centre Culturel de La Ricamarie, Scène Nationale de St Nazaire. Bénéficiaire du plan de relance.

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 80 30 59

La saison des créations 21|22

On aurait dû jouer Tartuffe

Cie la Tarlatane
Création 2021

Ven 3 déc – 20h30
Espace Pinatel | Saint-Genest-Lerpt

Théâtre
À partir de
? ans – Durée : ?

Ils auraient dû jouer Tartuffe, mais de sombres circonstances ont rendu la chose impossible. Alors voilà, la scène est éclairée, le public est là, acteur et techniciens sont à leur poste… Il ne manque que la pièce. commence un périple dans ce qui constitue le pire cauchemar des gens du spectacle.

Robert Bianchi et Tom Jallet
Maud Terrillon
Emmanuel Brouaillier
Nina Bianchi
Isabelle Bianchi

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 50 57 30

La saison des créations 21|22

Derrière les fronts

Cie De l’Âme à la Vague
Création 2021

Jeu 2 et Ven 3 déc – 20h
Centre culturel de La Ricamarie

Théâtre
À partir de
15 ans – Durée : 1h30

« Derrière les fronts » explore la souffrance intime et la dépression collective d’un peuple soumis à l’occupation. Au travers des chroniques de la psychiatre palestinienne Samah Jabr, nous découvrons comment l’occupation d’un peuple est aussi celle de la persécution des esprits. Le docteur Samah Jabr est une femme psychiatre palestinienne. Depuis des décennies elle pense les effets subtils et dévastateurs de plusieurs années d’occupation brutale sur le peuple palestinien. La force du témoignage vivant réactive la puissance d’images de l’occupation israélienne qui, à force d’être répétées, avaient fini par devenir des clichés.  Ce sont ses chroniques qui sont ici mises en scène par Grégory Bonnefont. Parce que la colonisation au quotidien n’est pas seulement celle des terres, du ciel, des logements et de l’eau, elle est aussi, en superposition des armes, l’occupation des esprits et de l’espace mental. Nous sommes dans l’intime, dans l’estime de soi où le moral et l’âme deviennent des enjeux de lutte et de résistance. Prendre la parole, témoigner des tortures, des humiliations, des séquelles pour briser le cercle vicieux de la domination. C’est le souffle de la résilience palestinienne que nul ne peut mettre en cage. Sans prétendre à l’équilibre, « Derrière les fronts » est un témoignage précis, lumineux, poétique qui permet d’envisager la situation en Palestine avec une subtilité accrue.

Texte | Grégory Bonnefont d’après «Derrière les fronts» du Dr Samah Jabr et «Gaza d’ici-là» de Franck Smith
Mise en scène | Grégory Bonnefont
Chorégraphe | Christophe Gellon
Dramaturge | Astrid Chabrat-Kadjan
Avec | Jessy Khalil, Nassim Gacem, Oussama El Yousfi Lemghari, Filipa Correia Lescuyer, Sabrine Ben Njima, Christophe GellonScénographie : Maud Chanel
Lumières | Guillaume Merten
Collaboration vidéo | Olivier Bignon
Conception sonore | Thomas MIllot

Coproductions : Centre Culturel de La Ricamarie, ville de Montataire. Bénéficiaire du plan de relance.

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 80 30 59

La saison des créations 21|22

Au delà de cette limite, votre ticket n’est plus valable

Cie Le Bruit des Couverts
Création 2021

Jeu 2 déc – 20h
Maison de la Culture, Le Corbusier | Firminy

Théâtre
À partir de
14 ans – Durée : 1h30

Jacques Rainier, puissant industriel de cinquante-neuf en difficulté, vit une crise intime qui trouble son rapport au monde, et sa tranquillité intérieure. La question de la représentation, de l’identité masculine et de la performance provoque chez lui une agitation incontrôlable qui l’entraînera dans une course effrénée et maladroite à la poursuite de la jeunesse, de la représentation qu’il s’en fait et de lui-même. Ni lui, ni ses proches ne sortiront indemnes de cette histoire d’amour qui vire au jeu de massacre.
Dans cette question du déclin résident d’autres thématiques : la course acharnée d’un homme après lui-même et la recherche du sens profond de l’existence.

Mise en scène | Julien Geskoff
Collaboration artistique | Cecile Bournay
Adaptation | Cécile Bournay et Julien Geskoff
Avec | Jean-Philippe Salerio – Distribution en cours pour 3 comédiens et un danseur

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 39 28 18

La saison des créations 21|22

Rien ni personne : témoignage d’une clapeuse imaginaire

Cie Virago
Création 2021

Dim 28 nov – 16h30
Lun 29 nov – 19h30
Mar 30 nov – 20h
Théâtre le Verso | Saint-Etienne

Théâtre dansé-dessiné
À partir de
13 ans – Durée : 50 min

Saint-Etienne, octobre 1920. Au pied de la Victoire – monument aux morts du Puits Couriot – une ouvrière du charbon laisse son esprit s’évader. Ses rêves et son quotidien se mélangent ; elle s’imagine s’envoler comme la statue du monument, mais reste pourtant bien ancrée dans la réalité de la mine qui l’entoure. Sur scène, pour accompagner ce monologue, la danse, la musique, la vidéo et le dessin s’accordent et racontent ces femmes des mines souvent oubliées de nos récits.

Chorégraphie & texte | Manon Cazes
Musique | Steve Ollagnier
Dessin \ Domizia Tosatto
Lumières et Vidéos | Adrien Milliot & Baptiste Deyrail

Coproduction : Théâtre Le Verso
Ce spectacle a bénéficié du plan de relance de la Comédie de Saint-Etienne et de la ville de Saint-Etienne.

Info/Réservation/Billetterie | 07 49 66 98 37

La saison des créations 21|22

Tell me truth

Eightshell Production
Création 2021

Sam 27 nov – 20h30
Salle Aristide Briand | Saint-Chamond

Théâtre
À partir de 12 ans
– Durée : 1h30

Un thriller théâtral interprété, chanté et dansé par Idalina Miranda.
« Pourquoi chercher à être quelqu’un d’autre alors qu’il est si difficile d’être soi-même ? »
Lola a toujours été fascinée par le milieu des cabarets. Parmi les salles de music-hall de Montmartre, il y a un lieu secret qui la fascine plus que les autres : le Cabaret Particulier.
Tell me the truth est un flashback.
C’est une jeune femme qui, en courant après son rêve d’incarner un personnage sur scène pour mettre en valeur sa voix, découvre la futilité des apparences alors qu’il est difficile d’être soi-même, entière et épanouie.
Un drame au Cabaret Particulier va la contraindre à faire face à elle-même et à renouer avec son passé pour enfin trouver la sérénité

Chorégraphie | Aurélie Badol.
Avec | Idalina Miranda.
Auteur | Mickaël Mourot.
Compositeur et orchestrateur | Cyril Niccolaï.
Designer costumes | Jérémy Bauchet pour Rêvarte.
Créations maquillage et coiffure | Bruno Segni assisté d’Elisa Casares

Production : Eightshell Production

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 31 04 41

La saison des créations 21|22

24h de la vie d’une femme

Ensemble Symphonie Loire Forez
Création 2021

Ven 26 nov – 20h30
La Passerelle | Saint-Just-Saint-Rambert

Musique, Théâtre
À partir de 12 ans
– Durée : 1h40

Depuis sa création, il y a 10 ans, l’ensemble SYLF s’affirme comme l’orchestre de chambre de référence en terre ligérienne. 24 heures c’est le temps d’une révolution sur le cadran d’une horloge. C’est le cadre également d’un moment d’égarement révolutionnant la vie d’un être. 24 heures, c’est le temps pour une histoire extraordinaire, une fatale balade, une machine infernale, une révélation.
Aux alentours de 1900, quelque part sur la Riviera, dans une pension de famille bourgeoise, Madame C, dame anglaise d’un certain âge, va rencontrer par miracle, et pour sa délivrance, l’oreille d’un homme accueillant sa parole, son histoire. Madame C pourra enfin raconter son coup de foudre, la possession, l’emprise exercée sur elle par un jeune homme de vingt ans de moins qu’elle, connu bien des années auparavant. Porter à la scène cette œuvre majeure de la littérature écrite par Stefan Sweig, c’est le pari du SYLF. Dans un jeu de prise de parole entre le texte et la musique, les 24h immergent le spectateur dans une dimension nouvelle. Texte et musique ne faisant plus qu’un, dans une expression artistique intense. Ce roman est un plaidoyer pour l’amour fou, pour la vie, pour le droit à la passion, à la liberté d’aimer. L’Ensemble Sylf a passé commande d’une œuvre spécialement inspirée par le texte des «vingt-quatre heures de la vie d’une femme» au compositeur Pascal Amoyel. Ce sera la signature musicale du concert théâtral.

Mise en scène et adaptation | Laurent Fréchuret
Comédien | Gilles Chabrier
Violoncelle soliste | Emmanuelle Bertrand
Contrebasse | Jérôme Bertrand
Violon | Samuel Godefroi, Céline Lagoutière
Violoncelle | Marianne Pey
Alto | Damien Calatayud

Coproduction Centre Culturel de La Ricamarie. Bénéficie du Plan de relance.

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 02 24 79

La saison des créations 21|22

24h de la vie d’une femme

Ensemble Symphonie Loire Forez
Création 2021

Ven 19 et Sam 20 nov – 20h
Centre culturel de La Ricamarie

Musique, Théâtre
À partir de 12 ans
– Durée : 1h40

Depuis sa création, il y a 10 ans, l’ensemble SYLF s’affirme comme l’orchestre de chambre de référence en terre ligérienne. 24 heures c’est le temps d’une révolution sur le cadran d’une horloge. C’est le cadre également d’un moment d’égarement révolutionnant la vie d’un être. 24 heures, c’est le temps pour une histoire extraordinaire, une fatale balade, une machine infernale, une révélation.
Aux alentours de 1900, quelque part sur la Riviera, dans une pension de famille bourgeoise, Madame C, dame anglaise d’un certain âge, va rencontrer par miracle, et pour sa délivrance, l’oreille d’un homme accueillant sa parole, son histoire. Madame C pourra enfin raconter son coup de foudre, la possession, l’emprise exercée sur elle par un jeune homme de vingt ans de moins qu’elle, connu bien des années auparavant. Porter à la scène cette œuvre majeure de la littérature écrite par Stefan Sweig, c’est le pari du SYLF. Dans un jeu de prise de parole entre le texte et la musique, les 24h immergent le spectateur dans une dimension nouvelle. Texte et musique ne faisant plus qu’un, dans une expression artistique intense. Ce roman est un plaidoyer pour l’amour fou, pour la vie, pour le droit à la passion, à la liberté d’aimer. L’Ensemble Sylf a passé commande d’une œuvre spécialement inspirée par le texte des «vingt-quatre heures de la vie d’une femme» au compositeur Pascal Amoyel. Ce sera la signature musicale du concert théâtral.

Mise en scène et adaptation | Laurent Fréchuret
Comédien | Gilles Chabrier
Violoncelle soliste | Emmanuelle Bertrand
Contrebasse | Jérôme Bertrand
Violon | Samuel Godefroi, Céline Lagoutière
Violoncelle | Marianne Pey
Alto | Damien Calatayud

Coproduction Centre Culturel de La Ricamarie. Bénéficie du Plan de relance.

Info/Réservation/Billetterie | 04 77 80 30 59